清明时节雨纷纷，

路上行人欲断魂。

借问酒家何处有，

牧童遥指杏花村。

这首诗采用了具有低沉倾向的“灰堆”辙，如果换成“发花”辙试试：

清明时节雨哗哗，

路上行人很害怕。

借问牧童哪卖酒？

杏花村头有一家。

诗原来阴沉、低迷的情绪由于换了韵辙，瞬间雨过天晴，传递出了开心活泼的情绪。

我们把曲艺十三辙进行梳理，对它们进行情绪归类，发现了韵辙与情绪之间的微妙关系。如怀来辙的疑问、感慨、压抑、厌恶情绪倾向；发花辙的喜悦情绪倾向；乜斜辙的孤冷、阴沉的情绪倾向；梭坡辙的快乐、向上的情绪倾向；姑苏辙苦闷、消极的情绪倾向；灰堆辙的悲伤情绪倾向；遥条辙的美好、向上的情绪倾向；油求辙的哀愁、忧郁的情绪倾向；一七辙的倾诉感；言前辙的美满，积极的情绪倾向；人辰辙的喜悦和延伸感；江阳辙的赞美、喜悦的情绪倾向。在研究过程中还发现，每类韵辙都有与主要情绪相反的情况出现，这恰恰是系统关联性的体现，也是物极必反的另一写照，更让吾辈对老艺人们语言的敏锐觉察力和极高的驾驭能力赞叹不已。

合辙押韵的目的不单单是为顺口、顺耳，更重要的是为了传情达意。听觉上的美感要为故事的主题服务，为人物塑造服务。《武松转》是山东快书的经典之作，其中很大篇章都使用江阳辙，在孙二娘出现的章回改为梭坡辙，就是为了展现人物性格而进行的艺术加工。作为韵诵体，山东快书注重合辙带来听觉上的美感，让口语如诗一般优美。“闲言碎语不要讲，表一表好汉武二郎”是一句大家耳熟能详的名段名句。“讲（jiɑng）”和“郎（lɑng）”韵脚的一致加深了音美的刻度，上下两句最后一个字落音基本相同，形成声音回旋的和谐感。除此之外，音韵美有时还会带来徒然降落的幽默感。如《武松装媳妇》中耪高粱的老头和带着刑具的武松的对话：

老头倒说：你算了吧，

那刑具都在你身上，

你要说不戴就不戴，

国家的王法叫谁当？

（白）那是王法你敢不戴？！”

武松说：“我服从它，它叫王法；不服从它，它叫头发。”

“王法”和“头发”这风马牛不相及的东西，在高元钧大师的嘴里因为音韵的和谐，形象地讽刺了封建专制，表达出在有骨气的百姓心中，王法就像是头发不堪一击。赞扬武松砸碎锁链除暴安良的壮举，只用了一个韵脚就做了绝妙的艺术铺垫，无怪乎高元钧大师说山东快书是“韵脚上的故事”。

（三）律动感

作诗要求平仄、对偶、押韵，山东快书创作同样也有着极高的艺术要求。具体表现为：

第一，对每个音节之间力的交错互动方面，即“喷、弹、啃、吐、摩”五力的使用，在语言的最小粒子上要彰显抑扬顿挫的律动感。以山东快书章回转换时常说的两句为例：

闲（重摩）言（重摩）碎（重摩）语（轻吐）不（重吐）要（重摩）讲（重摩），

表（轻喷）一（重摩）表（轻喷）好（轻摩）汉（轻摩）武（重吐）二（喉）郎（轻弹）。

五力交替出现且轻重有别，把口腔构音形成的格局优化到最美的状态。山东快书特别注重口腔构音的变化，对于口腔的审美要求极高。

第二，诗讲究对偶，山东快书讲究阴阳句（上下句）之间的关系，上句律动对下一句诵读的影响。高元钧大师教学时特别强调，“上句唱出问号，下句要唱出答号”。如《武松打虎》片段：

闲言碎语不要讲，

表一表好汉武二郎。

那武松，学拳到过少林寺，

功夫练到八年上。

仔细解读这段文字，其中内涵着：闲言碎语不要讲（闲话少说点，怎么了？）表一表好汉武二郎（噢，说说好汉武二郎吧）。那武松，学拳到过少林寺（那个武松去少林寺学艺，学得怎么样？）功夫练到八年上（学了八年呢，应该很厉害了）。演员要在表演中让观众感受到这种一问一答，这也是山东快书吸引观众的地方。

第三，诗讲究押韵，曲艺讲究合辙。有的头句定辙，二句押韵，三五七不论，二四六分清，一韵到底的；有的句句押韵的。山东快书一韵到底是主流，为了保持故事的完整感，极少转换辙韵。

文章来源：《电站系统工程》 网址: http://www.dzxtgczz.cn/qikandaodu/2021/0728/570.html